Der richtige Content für meine Veranstaltung

Herzlich willkommen zurück zum vierten Video. Wir wollen uns jetzt einmal mit dem richtigen Content für Events und Veranstaltungen beschäftigen und schauen, worauf wir da eigentlich Wert und den Fokus legen sollten. Zu Beginn einmal son bisschen allgemein zum Kontext, was wir über die letzten Jahre sehen, ist eigentlich die sogenannte TikTokification der gängigen Plattformen. Das heißt circa zweitausendsiebzehn ging es los mit TikTok in Deutschland und da wurde natürlich das Thema Short Video Content und Kurzvideo auf ein neues Level gebracht. Wir haben es dann gesehen, im August zweitausendzwanzig und im November zweitausendzwanzig haben Instagram und Facebook dann mit dem Reels Format nachgelegt und seit März zweitausendeinundzwanzig hat Youtube dann angesetzt mit dem Shorts Format. Das heißt, das, was wir sehen, ist eigentlich ganz klar, wo die Reise im Contentbereich hingeht. Alles spielt sich in kurzen Videoinhalten ab, die wir auch nutzen sollten als Veranstalter, unsere organische Reichweite zu maximieren. Wir wollen uns eigentlich jetzt zu Beginn einmal anschauen, was ist eigentlich der wirkliche Bedarf für meine Veranstaltung im Video-, Grafik- und Fotobereich? Das wichtigste Format ist natürlich gerade schon resultierend aus der Einleitung der Videoteil. Das heißt, ich sollte eigentlich schauen, dass ich so viele unterschiedliche Video Assets wie möglich habe. Das hängt natürlich beim Full Lineup Video an. Das sollte ich immer wieder in verschiedenen Variationen erstellen. Das heißt, einmal vielleicht mit Eventmaterial und den Lineup Logoeinblendung, einmal vielleicht nur mit Künstlermaterial, einmal in animierten Variante. Ich sollte schauen, dass ich pro Künstler ein Artist Announcement Video habe, dass ich vielleicht Mood Wheels habe mit Drohnenshots oder auch Location Wheels, das heißt vielleicht Wheels, die eher auf meine Location eingehen. Ich kann das aber auch auf den informativen Fokus legen, das heißt Countdown Wheels, Wheels zum Beispiel zu eventrelevanten Inhalten, wie meinem Cashless Payment System, all das können wir in kurze Videoinhalte bringen und es ist einfach wichtig, dass wir Content in hoher Frequenz und Qualität vorliegen haben, einfach hier für den Bereich Social Media Marketing bestmöglich ausgestattet zu sein. Weiter geht's mit dem Grafikcontent für mein Event. Es ist besonders wichtig unserer Meinung nach, dass wir einmalig den Contentbedarf für unser Event definieren und das dann dementsprechend produzieren. Das heißt, dass wir wirklich für den gesamten Ticketmarketingzyklus ausgestattet sind und nicht immer wieder reaktiv anfangen müssen, Inhalte zu produzieren mit dann meistens sehr eng gesetzten Deadlines, sondern dass wir hier wirklich bestmöglich ausgestattet sind und zum einen ist natürlich hier wichtig, dass wir alles an Künstler und eventrelevanten Grafiken haben. Das heißt, wir haben einmal unser Full Lineup Artwork beziehungsweise Poster. Wir haben alle unsere Ticketshop Grafiken, unsere Headergrafiken für die Socials und grade hier liegt natürlich der Fokus eher auf dem informativen Content. Das heißt, alles zu Anfahrt, zu FAQs, zu Ticketphasen, zu Countdown Grafiken, zu Ticketphasengrafiken. Das ist natürlich alles relevant für meinen Grafikbedarf bei Veranstaltungen. Im Bereich Foto ist eigentlich für uns eine Kategorisierung der relevanten Inhalte im Foto Content Bereich wichtig. Das heißt, wir haben einmal eher den Fokus auf unserer Crowd, auf den Gästen unserer Veranstaltung. Wir haben einmal eher den Fokus auf allgemeinen Mut. Fotos, die son bisschen mehr die allgemeine Stimmung rüberbringen. Wir haben Location Fotos und wir haben vielleicht auch Stage- oder Artist Content. Und diese Kategorisierung von dem Fotokontent vereinfacht einfach son bisschen den Planungsprozess im Bereich Social Media Marketing, wenn wir wieder in diesen unterschiedlichen Formaten denken und arbeiten, die wir euch im vorherigen Video schon näher gebracht haben. Genau, wichtig auch sind die Formate berücksichtigen. Das heißt, alle Creatives sollten eigentlich immer in allen relevanten Formaten erstellt werden. Wir haben jetzt zum einen den eins zu eins oder das eins zu eins Format für Foto und Grafik, wir machen das vier zu fünf Format im Feed für Videos. Wir haben mal das neun zu sechzehn Format für alles an Stoby Inhalten und wir haben das sechzehn zu neun Format zum Beispiel für Youtube oder Youtube Ads und es ist einfach immer wichtig, dass ihr auch euren Fotografen, Grafikern oder Videografik Video Graphen diese unterschiedlichen Formate dann wirklich auch einbrieft. Darüber hinaus mal, wie sollte eigentlich ein Wheel aufgebaut sein? Grundsätzlich sagen wir, dass Wheel nicht länger als fünfzehn bis dreißig Sekunden lang sein sollte. Dabei ist die Hook, also die ersten eins bis drei Sekunden eigentlich immer so der Aufmerksamkeitstrigger, das heißt, da muss ich wirklich meine Zielgruppe catchen, da muss ich herausstechen und dann geht's eigentlich im Buddy immer son bisschen darum, wirklich den eigentlichen USP, den eigentlichen Inhalt unseres Videos herauszustellen, der dann die Verweildauer maximiert und dann geht's zum Ende hin eigentlich immer darum, eine ganz klare Handlungsempfehlung zu setzen. Das heißt, entweder will ich meine Zielgruppe zu einem Ticketkauf leiten, ich will vielleicht erst mal zu meiner Website leiten, damit da allgemeine Informationen abgerufen werden können und diese Wheels können wir eigentlich immer wieder entsprechend dieser Struktur unterschiedlich erstellen und unterschiedlich testen. Genau, ich hab's grade schon bisschen erwähnt beim Grafikcontent. Wir schauen immer, dass wir Content möglichst langfristig planen, entsprechend unserer Ticket Marketingzyklen. Das heißt, in der Ankündigungsphase haben wir ganz klaren Fokus auf artistrelevanten Grafiken und Videos. Wir haben vielleicht in der Startphase son bisschen mehr Emotionalisierung durch Live Footage und dann geht's in der Zwischenphase vielleicht eher über in kreative Contentformate, bist Du dann in der Endphase, eher informativen Inhaltsformate spielen, also alles rund Grafikcontent wie Timetable, Countdown, Anreise, Paymentinfos und so weiter und so fort und so wie wir das beim Performancemarketing mit den Budgets gemacht haben, können wir hier wieder entsprechend dieser Phasen unseren Content zeitlich strukturieren. Genau, dann zum Thema Briefing. Das ist auch immer Thema, was man zeiteffizient gestalten sollte und sehr genau, damit es eigentlich zu sehr, sehr wenigen Feedbackschleifen kommt im Produktionsprozess von Grafiken oder Videos. Wir schauen immer, dass wir hier eine allgemeine Beschreibung haben unseres Assets oder unseres Creatives, welches erstellt werden soll. Wir wollen immer das allgemeine Format briefen, also soll's Video sein, soll's 'n Bild sein oder soll's die Grafik sein, In welchem Größenverhältnis soll das erstellt werden? Also wie wir gerade schon sagten, soll es in allen möglichen erstellt werden oder soll es nur in zum Beispiel eins zu eins und neun zu sechzehn Format erstellt werden? Wir liefern immer son bisschen Inspirationsvideos und Grafiken, alles an relevanten Links, also welche welche Einblendung soll gemacht werden und vor allem auch welches Logo, welcher Sound und in welchen Timestamp soll der Sound verwendet werden, damit wir einfach hier alles an relevanten Informationen direkt mitliefern für den Videografen oder den Grafiker, der das Asset dann erstellt. Den Feedbackprozess lösen wir über Frame. IO, das ist Tool, wo man eigentlich direkt in Creative Kommentar hinterlegen kann, was dann wiederum für unsere Kreativabteilung gut ist, weil wir direkt sehen können, okay, warte mal, drei zum Beispiel soll das Logo größer oder die Schrifteinblendung soll weg. Unserer Kunde bekommt dann immer so Review Link und der Feedbackprozess verläuft dann direkt online in diesem Tool, was extrem effizient und gut verständlich für alle Beteiligten ist. Alternativ kann man das auch über die Adobe Cloud machen. Das heißt, auch hier können wir für unseren Kunden einen Link generieren und wir können das Feedback direkt im Programm selbst erhalten. Es kann auch hier über die Kommentarfunktion kommentiert werden und das ist auf jeden Fall viel, viel effizienter als das zum Beispiel über drei, E-Mails zu machen, wo es dann immer noch mal Rückfragen gibt. Und diesen Prozess einfach so effizient wie möglich zu gestalten, machen wir das bei uns über frame. IO. Auch hier wieder wichtig natürlich die Generierung von Content während des Events, weil natürlich der Tag der Veranstaltung selbst der für euch wichtigste im gesamten Ticketmarketingzyklus ist. Auf dieses Thema werden wir auch noch mal in einem separaten Video eingehen. Es ist einfach wichtig, dass ihr alle Positionen auf eurem Event besetzt, also genügend Fotografen, Videografen oder TikTok Creator vor Ort habt und dass ihr klar definiert habt, okay, was soll ein Output generiert werden? Also wie viel Fotos, wie viel Wheels, wie viel Highlight Clips sollen erstellt werden und dass ihr auch einen Ablaufplan habt, wer soll wann an welcher Position sein, aber wie gesagt, darauf gehen wir gleich in einem separaten Video noch mal genauer ein, euch da einfach noch mal alles an Wissen und Tipps mitzugeben, die wir auch bei unseren Veranstaltungen so nutzen. Bei viel Content braucht man immer viel Inspiration und deswegen haben wir einfach noch mal paar Tools mitgebracht, die wir nutzen, uns Inspiration zu holen für Content. Das ist einmal vier Play, wo man nach gewissen Keywords segmentieren kann und dann hier von allen möglichen Events einfach die Creatives ausgespielt bekommt. Das ist zum anderen die Meta Werbebibliothek, wo ihr einfach von allen möglichen Seiten der Welt die Werbeanzeigen sehen könnt. Das ist natürlich besonders hilfreich für uns als Inspirationsquelle. Das Gleiche gibt es mittlerweile auch für TikTok im Creative Center. Ihr könnt hier nach Performance sortieren und seht dann auch, okay, welche Assets haben die beste Performance, wie sind die strukturiert und wie kann ich das für mich eigentlich adaptieren Und auch bei Creatives gibt es wieder verschiedene KPIs, die wir schon aus dem Video von Performance Marketing kennen, worauf basieren wir ja, die Qualität und die Nutzbarkeit dieser Creatives beurteilen können. Das heißt auch hier wieder Thumbstop Ratio, wie performt meine Hook, wie hole ich meine Leute den ersten drei Sekunden ab? Die Klickrate, wie viel Prozent der Leute klicken auf meine Werbeanzeige? Wie ist die Watch Brew Rate? Das heißt, wie viel Prozent der Leute schauen das Video wirklich bis zum Ende und wo liegt die durchschnittliche Wiedergabedauer? Und da können wir eigentlich immer sehr gut hingehen und Creatives basierend auf diesen vorliegenden Daten optimieren. Genau, und dann wollen wir uns auch son bisschen mit unserem Trendradar beschäftigen im Bereich Content. Der eine Teil davon ist, dass wir mittlerweile glauben, dass eine Personifizierung eines Events auf TikTok zum Beispiel durch eine Moderatorin extrem hilft, sich contentseitig hier gut aufzustellen, weil wir einfach diesen persönlichen Bezug hier auf TikTok herstellen können und der einfach nachgewiesenermaßen extrem gute Reichweiten bringt und hier haben wir verschiedene Content Formate, die wir anwenden können. Point of View Videos, Follow Me Arounds. Wir können Dinge auf unserem Event erklären, zum Beispiel, wie funktioniert unser Cashless Payment System? Wir können Interviews durchführen und wir können extrem viele TikTok Formate anwenden, die einfach diesen persönlichen Bezug herstellen, was wir einfach auf Instagram oder Facebook nicht so brauchen, was aber einfach nachgewiesenermaßen auf TikTok extrem gut funktioniert. Und der andere Teil ist die Erstellung von User Generated Content während unserer Veranstaltung. Das heißt, dass wir einfach verschiedenen Creatorinnen, die unserem Zielgruppeprofil entsprechen, gezielt für die Erstellung von Content auf unserem Event buchen, worüber wir dann natürlich noch mal viele neue externe Reichweiten generieren, wodurch wir unsere Markenbekanntheit ja einfach aufbessern und auch das Markenvertrauen, gerade weil wir auf anderen Profilen wahrgenommen werden und wodurch wir auch noch mal diesen Fomo Effekt fördern und das ist einfach super, noch mal viel authentischeren Content zu generieren, als wir das durch unsere Foto- und Videografen machen. Der Content ist natürlich auch wichtig, aber das ist einfach noch mal anderer Markeneffekt, den wir hier fördern und deswegen können wir das auf jeden Fall auch nur empfehlen, dass ihr euch vielleicht vier, fünf Creator sucht, die einfach zu eurem Event kommen, vielleicht auch fürn Freiticket und Getränkeverzehr und einfach diesen Content für euch produzieren. Genau und das war's schon zum Thema Content für Veranstaltungen. Ich hoffe, ihr habt wieder einiges mitnehmen können und wir sehen uns im nächsten Video.